V torek, 14. decembra 2021 ob 20.00 ponovno vabimo v Cirkulacijo 2 | podhod Ajdovščina Ljubljana na NYC (->New York City) “post velvetovski underground” kantavtorsko glasbeno-zvočno posvetitev razstave:

Emil Memon – GRAFFITI

razstava celostenske grafiti slike z multimedijskimi kontekstualnimi dodatki
otvoritev: četrtek, 9. decembra 2021 ob 20.00
+ torek, 14. december 2021: posebni kantavtorski NYC “velvet” dogodek!
delo bo na ogled predvidoma do 17. januarja 2022

Celostensko veliko platno / slika s povednim naslovom GRAFITI (tehnika: barve v spreju na platnu). Velikost in intenzivnost barve bosta uravnotežili arhitekturo prizorišča/ podhoda Ajdovščina, ki je po avtorjevem mnenju sodobna distopija nekdanje lokalne želje po arhitekturni modernosti / urbanosti. Podzemni nakupovalni kotiček se je spremenil v neobljuden rob družbe in mesta. Dinamično delovanje Cirkulacije 2 skuša pokazati na pozabljene potenciale. Vzporednice z njegovo njujorško izkušnjo 80-ih in 90-ih let – in današnjim časom in prostorom – so vseskozi prisotne.

Emil Memon:  Nasičena energija dela bo aktivno pridodala k programu Cirkulacije 2. Dodatni elementi razstave bodo stilsko ustrezna avtorjeva video dela – in njegova glasba!

Post-festum: Emil Memon Twilight of the Gods Live @ Cirkulacija 2

Emil Memon je umetnik, ki je večino življenja deloval v New Yorku, zato morda še vedno ni ustrezno prisoten v lokalni zavesti.

Njegova pripoved:

Študiral sem na Akademiji za likovno umetnost v Firencah, oddelek za slikarstvo. Bilo je konec 70-ih v tako imenovanih »Anni di piombo« (svinčena leta). To so bili izjemni časi v Italiji. Časi velikih družbenih preobratov, študentsko gibanje mladih, ki zahteva spremembe, ki prevzamejo univerze; Rdeče brigade, fašistične teroristične skupine, Autonomia, Radio Alice, Italicus, Piazza Fontana, “Compromesso Storico”, atentat na Alda Mora, metropolitanski Indijanci. Ironija je bila orodje spopadanja s silami represije, množičen pojav heroina. V Firencah je bilo mladinsko gibanje močno, ne kot v Bologni ali Rimu, vendar smo zasedli svojo univerzo. Bilo je zelo razgibano. Stene na ulicah, trgih, univerzah so bile prevlečene s parolami, slikami s političnimi sporočili, … z GRAFITI.

Prva leta 80-ih sem študiral na ALU, Specialka. Tudi tu so bili časi izjemni, spremembe so bile v zraku. Mladinska kultura je bila močna, z neodvisnimi mediji in umetniškimi prizorišči, kot so Radio Študent, ŠKUC .., ki so ustvarjali alternativno kulturo. PUNK je vladal. Bilo je osvobajajoče. V tistem času sem imel nekaj umetniških razstav v ŠKUCu. Ta leta se čutijo tudi danes – so temelj za samostojno Slovenijo. Na ulicah so bili s sprejom naslikani logotipi Anarchy in seveda lep grafiti napis, ki je trg v središču Ljubljane preimenoval v trg Sida Viciousa.

Kot Fulbrightov štipendist sem v zgodnjih 80-ih šel študirat na Pratt Institute, Brooklyn, NYC. Šlo je za podiplomski program MZZ. Moja smer je bila Proste oblike (konceptualna umetnost). NYC je bil v krizi – v urbani distopiji. Počutil sem se svobodno.

Lower East Side, južni Bronx, deli Brooklyna so bili dobesedno požgani. Vlaki podzemne železnice so hiteli naokoli s fantastičnimi mojstrskimi grafiti, tovrstnimi napisi, imeni mladcev iz getov, ki so podajali svoja mnenja in tako specifično zaznamovali mesto.

V zraku je bil »The Message« Grand Master Flash-a. Jean-Michael Basquiat je po stenah okrožja umetniške galerije Soho risal krone z imenom Samo. Keith Haring je risal svoje podzemne postaje. East Village Art scena je nastajala med ruševinami Lower East Side-a, vključevala je grafiti umetnike – in tudi umetnika znanega kot Futura 2000.

To je bil tudi čas groze epidemije aidsa.

NYC GRAFITI se je kot urbana mladinska kultura razširila po vsem svetu, je komunalna oblika izražanja, ki se uporablja na način osvobajanja umetnosti, kot revolucija, raziskovanje, tudi monetizacija – je eksplozija človeške energije in direktnih povezav med akterji.

Takrat so me navdušila dela Future 2000, ki je predstavil možnosti čiste abstrakcije, ki izhaja iz street-art grafitov. Vzpostavila se je povezava z Jacksonom Pollockom in Josephom Beuysom. Slednji je negova dela opredelil kot “nasičeno energijo”.

Kot poveden za tisti čas zgodnjega razkrajanja / in dinamičnega umetniškega ustvarjanja Emil Memon predlaga njegov video z naslovom “1983/Blue Movie” – intimistična pripoved avtorja neposredno po njegovem prihodu v New York. Avtor izkazuje fascinacijo nad monumentalno urbano sredino, arhitekturnimi strukturami in položajem posameznika v tovrstni sredini.

DIVA (digitalni video arhiv) -> http://www.e-arhiv.org/diva/index.php?opt=work&id=911

Dodatni material za spoznavanje Emila Memona:

Live Music Performance @ Union Docs, Williamsburg, NYC https://youtu.be/umG_QX7kkRg
Live Music Performance @ Spectrum, NYC https://youtu.be/P5nHKZgEi24

Pri produkciji sodelujeta Zavod za mladino, kulturo in turizem Koper  in Cirkulacija 2, Ljubljana.