Od četrtka, 24. avgusta do četrtka, 7.septembra 2023: 14-dnevna transformacija razstavnega prostora v trojno kombinacijo:  atelje – delavnica – galerija / v Cirkulaciji 2, podhod Ajdovščina Ljubljana:

Tom Winkler stròj1 strôja m (ȍ ó)

Otvoritev: četrtek 24. 8. 2023 ob 20.00

Četrtek 31.8. 2023 ob 20.00: Večer ambientalne glasbe z Cooperativa Artigiana Suono, Tuono e Frastuono *

Zatvoritev: četrtek 7. 9. 2023 ob 20.00

Dnevni termini: 24. 8. – 7. 9. 2023, vsak delavnik med 16.00 – 21.00

V projektu stròj1 strôja m (ȍ ó), ki ga Tom Winkler predstavla v prostorih Cirkulacije 2, nadaljuje razmišljanje o samem procesu proizvajanja (umetniških) izdelkov in prikazovanje tistega, ki je ponavadi gledalki-cu nevidno – postopek ustvarjanja. V projekt bo vključil dve napravi iz preteklih projektov 1.01 in 2.01, ustvarjeni še tekom študija.

Projekt bo trajal več dni. Razstavni prostor Cirkulacije 2 se bo v tem času preobrazil v nekaj kar izgleda kot atelje – delavnica – galerija. V novo nastalem prostoru bo umetnik s pomočjo naprav ustvaril nove izdelke iz gline in drugih materialov, ki jih bo tekom njihovega nastajanja tudi razstavljal. S svojimi dejanji bo preoblikoval dani prostor – dnevno bo izdeloval produkte, jih zlagal in fotografiral / ustvaril lastni arhiv. Predvsem pa bo v določenem času v prostoru bival in za ustvarjanje upošteval lastne občutke in potrebe.

Obiskovalec-ka bo zmožen-a v celoti doživeti proces umetnikovega ustvarjanja. Vidne bodo naprave, paleta z glino (delovni prostor), izdelki (odlagalni prostor) in zbirka (razstavni prostor). Izkustvo bo iz vidnega lahko prešel tudi na druge čute, saj bodo lahko slišali-e zvoke naprav, vohali-e glino, tipali-e izdelke in podobno.

Postopek ustvarjanja se bo z vsakim dnevom ponovno začel. Vsak dan znova bo umetnik kose iz prejšnjega dneva recikliral za nastanek novih. S konstantnim ponavljanjem postopka bo v omejenem časovnem okviru gradil umetno geološko strukturo sestavljeno iz izdelkov, ostankov in fotografij izdelkov. Winkler meni, da arhivacija lahko poteši lastno željo po zbiranju in preučevanju izdelkov, saj lahko večno obstajajo v fotografski obliki, in pravi, da je »digitalna dokumentacija je alternativa fizičnemu zbiranju, ki je v mojem primeru skoraj nemogoče, če ne drugega, nesmiselno.« Arhiv se lahko sproti ureja in posodablja, tudi ko tvorca ne bo v razstavnem prostoru. Na tak način bo proces ustvarjanja cikličen in umetnikovo udejstvovanje aktivno tudi, ko to ne bo na očeh drugih.

Tom Winkler je umetnik mlajše generacije, ki se v svoji praksi poslužuje različnih tehnik za posredno oblikovanje materialov, s katerimi ustvarja nenavadne objekte na katerih večinoma ni vidna sled umetnikove roke, kar ustvari pri gledalki-cu dvom o njihovem nastanku. Pri tem Winklerja zanimajo predvsem postopki preoblikovanja materiala v umetniško delo, ki velikokrat niso prikazani ampak so prisotni v samem delu (v delih rad pušča kakšne sledi o načinu izdelave). V preteklosti je največ pozornosti namenil glini, ki jo preoblikuje s posebnimi napravami, ki jih sam tudi izdela. V svoji praksi rad prenaša / razširi umetniško delo v druge tehnike oz. uporabalja določen element enega dela za razvoj novega.

Če se je v prejšnjih delih Winkler večinoma osredotočal na izdelke, oblikotvorne potenciale naprav ter hiperprodukcijo, bo tokrat usmeril pozornost umetniškemu procesu – gnetenju gline, sedenju, pitju kave, občudovanju, razmišljanju itd. Vse to bo gledalec-ka lahko videl-a. A to ni nekaj novega v umetnosti. Spomnimo se na primer performansa Atelje (1996) umetnice Janje Žvegelj, ki je prostore Galerije Kapelica spremenila v atelje in posvetila večjo pozornost procesu kot kiparskemu portretu. Vsekakor bo uporaba neobičajnih strojev zanimiva, ampak tudi marsikateri obrtnik ima nenavadne stroje za obdelovanje matrialov. Ker Winkler ne ustvarja nič uporabnega, ga ne moremo označiti kot obrtnika.

Mogoče je prav na tem mestu ključno vprašanje, kaj pravzaprav dela? »Včasih sem iskal nek popolni izdelek in razvijal nove oblike naprav, da bi se dokopal do njega, ter zbiral vse izdelke, da bi si najboljšega lahko lastil, a vsi ti poskusi so bili neuspešni. Z napravami še zmeraj ustvarjam, ampak nisem še ugotovil, kaj točno iščem.« pravi Winkler.

Cooperativa Artigiana Suono, Tuono e Frastuono, ki je neklubski pseudonim kolektiva Cosmic Sex, pod katerim se posvečajo raziskovanju abstraktnih in “ambientalnih” glasb, ki sicer le redko najdejo mesto v javnem prostoru. Cooperativa vam bo tokrat servirala nabor teksturno bogatih zvočnih pokrajin, abstraktnih sozvočji, božajočih elektronskih in organskih frekvenc. Pridite prej, da se udobno namestite. Ne pozabite na blazino ali dekico za večje udobje.  Cosmic Sex je skupina prijateljev, ki prirejajo dogodke z sodobno elektronsko glasbo v Ljubljani. Cosmic Sex (znan tudi kot Sexo Cósmico) se je začel leta 2017 kot serija dogodkov, osredotočenih na basovsko, breaky, tolkalno elektronsko glasbo po vzoru Hessle Audio, vendar je postopoma postal gibanje enako mislečih ljubiteljev transžanrske elektronske glasbe preteklosti, sedanjosti in prihodnosti. Dogodki Cosmic Sex so postali razvpiti po radostnem in toplem vzdušju, eklektičnem programu in impresivnih svetlobnih spektaklih, ki jih pripravlja mojster razsvetljave kolektiva TiWi, ter postavljajo vzor naprednemu klubskemu dogajanju v Sloveniji. Izvajajo: @jasabuzinel / @blaz-pavlica / @tim-winkler-10 / @russellsprout  / @zvven. Dogodki CS potekajo v klubu Channel Zero  v Ljubljani. Med preteklimi gosti so bili Toumba (JO), Nick León (ZDA), Ploy (UK), Bruce (UK), Hermeneia (PL), Samuele Pagliai (IT), Szch (HR), Alleged Witches (SI), N/OBE (HR), Lil Taty (RS), Kornet (HR) in drugi.

Produkcija: Cirkulacija 2
Projekt je del programa Cirkulacije 2, ki ga sofinancira Mestna občina Ljubljana