Program 2019
Published on February 8th, 201917. in 18. aprila v Osmo/zi/ Ljudmili: Cirkulacija 2 – Kakofonija Kakovizija
skupinska postavitev instalacije na meji med zvokom in svetlobo. Dva javna dogodka: otvoritveni (“apolinično”) in zatvoritveni (“dionizično”). Sodelujoči kvartet: Alessandro Di Giampietro, Stefan Doepner, Boštjan Leskovšek in Borut Savski.
Projekt v skupnem prostoru osmega nadstropja stolpnice Avtotehna na Bavarcu, Slovenska 54, bo implozija siceršnjih dimenzij prostora Cirkulacije 2. Pretiravanje do meja nasičenosti. Glavno polje nasičenja poteka s svetlobnimi viri, pri tem pa bomo uporabili različne enostavne in kompleksne premične mehanizme, ki proizvajajo podobe na način senc (senčno gledališče), presevanja, skenanja, utripanja. Zvok bomo jemali s svetlobnimi senzorji na osenčenih površinah in ga ustrezno neposredno obdelovali, kar pomeni, da imamo opravka s sklopljenim (kibernetskim) sistemom.
Želja je destabilizirati točko opazovališča (oko opazovalca/ obiskovalca) in prenos na pravtak fizični občutek. Prostor utripa / diha, gor je dol in levo je desno, vrtenje gre v vse smeri – antigravitacijski eksperiment? Premikanje po prostoru je seveda zaželjeno – udeleženci/ obiskovalci so del presevanega prostora.
https://wiki.ljudmila.org/Kakofonija_Kakovizija
https://www.cirkulacija2.org/?p=5545
6. do 10. maj 2019: RADART #10: X/L Experiment :: RADIO TOVARNA
RŠ je bil v svoji 50-letni zgodovini priča številnim nekonvencionalnim rabam radijskega medija, med katerimi jih je bilo kar nekaj iz aspekta intermedijskih in raziskovalnih umetniških praks. Od ponedeljka, 6. maja do srede, 8. maja – z razstavnim podaljškom do petka, 10. maja 2019 bo prostor Cirkulacije živ/ fizični radio, kjer se bodo potikali mnogi posamezniki in posameznice, ki še niso pozabili svojih mladostnih ekscesov.
V raznoliki preteklosti RŠ je bilo kar nekaj ekskurzov prek meja t.i. formatiranega radia. Tridnevni intermedijski dogodek Odprte radijske platforme RADAR, jubilejni deseti po vrsti, RADART #10, bo prav poseben in zastavljen širše kot po navadi, saj bo potekal v znaku dveh pomembnih obletnic: 50. obletnice Rada Študent (RŠ), ki je začel svoje oddajanje 9. maja 1969 ter 10. obletnice Odprte radijske raziskovalne platforme RADAR RŠ, ki je začela svoje neuradno delovanje prav ob 40. obletnici RŠ, s celotedenskim dogodkom v Galeriji Kapelica: XL Experiment: Re-invencija radija – leta 2008.
maj 2019: Joe Summers @ C2 residency
V mesecu maju bo na enomesečni rezidenci v C2 Joe Summers, ki je bil v lanskem letu član ad-hoc četverice, ki je pod parolo Nova londonska scena | New London underground oz. First Terrace Records & Pale Master present: Specimens, JC Leisure, Vida Vojić, Joe Summers – v dveh izdatnih kosih izjemnega muziciranja nadušila prisotno občinstvo.
Datumi:
Delovanje Sorosovega centra za sodobne umetnosti – Ljubljana (1993–1999)
otvoritev: četrtek, 16. 5. 2019, ob 19.00.
vodstvo po razstavi, torek, 28. 5. 2019, ob 18.00.
vodstvo po razstavi, četrtek, 6. 6. 2019, ob 18.00.Umetniki in umetnica: Michael Brodsky, Cirkulacija2, Vuk Ćosić, IRWIN, Marko Peljhan, Nataša Prosenc Stearns
Kuratorka in kurator: Jasna Jernejšek, Miha Keleminahttps://www.skuc.org/nadzor-kultivacija-razvoj/
Nastopili so tudi pred Pixies v ljubljanskih Križankah in festivalih, kot so Pohoda Festival, Exit Festival, INmusic festival.
——————————————
17. – 22. junij 2019: Gino Lucente (IT/ Milano) – Sagra
V treh različnih primerih medijev (zvočna pripoved, filmska pripoved in tretja – druženje) Gino Lucente raziskuje dobesednost, sinhronost, konsonanco na način, da jim superponira njihova nasprotja: metaforičnost, asinhronost, disonanco – in na ta način pritegne v vsako od pripovedi novo dimenzijo, ki predvsem poveča polje imaginacije (pri gledalcu, poslušalcu) – in pri izvajalcu..
Termini treh zaporednih večerov so:
– četrtek, 20. junij 2019: performens – Gino Lucente z vokalno skupino REZIJA // Za srce mo – https://www.youtube.com/watch?v=kJKzNL4LVGc
– petek, 21. junij 2019: filmske projekcije najdenih posnetkov (italijanska komedija), ki jih je montiral in glasbeno opremil Gino Lucente
– sobota, 22. junij 2019: Out of sync (DJ-ji in vizualije Gina Lucenteja
“Sagra” je v Italiji ljudsko praznovanje trenutka združitve / povezave med posvetnim (človeštvom) in svetim. V starih časih so bila mesta praznovanja cerkve in templji. Izbira prostora Cirkulacije 2 kot nekdanjega industrijskega prostora že kaže na prenešene simbolike in sodobno osnovo projekta. Sagra je multisenzorično doživetje: tridnevni dogodek s skupnim imenovalcem v trojici pomenov: nasprotje (antinomija) – neskladje (nekompatibilnost/ asinhronost) – disonanca/ harmonija.
——————————————
28. in 29. junij 2019: Urška Preis in Kaja Janjić – delovni naslov “Razgaljeno”
Glasbenik je v dogodkih, ki sestojijo iz različnih medijev ponavadi postavljen v ozadje. Njegova priprava na performans je tam nepomembna. Namen projekta Razgaljeno je v ospredje postaviti glasbeno telo in občinstvu predstaviti vse, kar nastop v resnici obsega. Enakovredni del performansa tako postaneta tudi priprava in zaključek. Kaj je tisto, kar se ponavadi dogaja stran od oči obiskovalca dogodka?
V pripravah na dogodek v Cirkulaciji2 bosta Janjić in Preis predelovali zapiske, ki so nastajali kot konceptualni del prvenca ‘bare’, težave, s katerimi se je glasbenica soočala med dejanskim snemanjem albuma in tesnobnostjo, ki jo spremlja ob nastopanju. V performansu imata namen izkoristiti značilnosti prostora in uporabiti znanje stalnih rezidentov prostora.
——————————————
Dance: Ryuzo Fukuhara
Percussion: Tracy Lisk
Dancing spine-bot: Stefan Doepner
Duration: 49min
Rhizomas is a performance piece conceived by Ryuzo Fukuhara, which is an ongoing improvisational collaboration with musicians; a sound performance with a body in motion.
During the performance, the dancer, who comes from a tradition of Japanese Butoh, visualizes the relationship between the environment and his body as rhizomes, a horizontal subterranean stem system that sends out both roots and shoots from it’s nodes at serendipitous intervals. The imaginary rhizomes penetrate the space and people, becoming the connections between the bodies of the audience, and the body of the dancer. Using this concept, Ms. Lisk and Fukuhara make bridges between gaps in every object/human present in the performing field. The rhizomes, conveyed through the body of the dancer, are the conduit to understand, recognize and accept sound in the space. The movement is influenced by this visualization and it will affect the emotion and senses of the bodies of all the people in the space.
25. – 30. julij 2019; performens v torek 30. julija 2019: Cecile Noldus – The Secret Universe of Noldus (sodelovalna produkcija s predvidenimi participanti)
Cecile Noldus:
Dadaizem je bil vedno ena mojih glavnih inspiracij: razmišljati kot otrok in prehajati preko meja mogočega in sprejemljivega. Razsvetljeni dadaizem.
petek, 9. avgust 2019: KUD Trivia – Zaključna produkcija projekta izobraževanja v kulturi – enodnevna razstava in dogodek »Razprostor«
Dogodek bo trajal od 14.00 – 20.00 ure. Vstop je prost.
Avtorice in avtor: TANJA BADALIČ, VIDA DIMOVSKA, MAŠA GALA, VANJA GERŠAK, NINA MEDVED, VANJA MIHELIČ, ALEŠ PEČAVAR, JOŽICA PINTAR, SANDRA VEBLE
Mentorice in mentor: dr. Mateja Mahnič, mag. Marija Mojca Pungerčar, Borut Savski, Nada Žgank
Na dogodku se predstavljajo ustvarjalke in ustvarjalec različnih področij, generacij in usmeritev, ki sodelujejo v projektu uposabljanja za delo v kulturi KUD-a Trivia. Za skupno izhodišče so si izbrali temo prostora oz. »razprostora«. Naslov označuje prostor, ki je prazen, zapuščen, obseden, zaseden, sposojen ali negativen. Avtorji ga osvetljujejo iz različnih zornih kotov in z različnimi pristopi, ki vključujejo fotografijo, literaturo, poezijo, lutke, intemedijsko umetnost in likovno inštalacijo.
13. avgust 2019: Vida Vojić – Sen novih zgodb
avtorski recital/ glasbeni večer/ mešanico poezije, zvoka in govorjene besede
Vida Vojić (Švedska) je bila presenetljivo odkritje v lanskem letu. Izjemno kvalitetna umetnica – skladateljica, glasbenica in pesnica. V letu 2019 smo jo povabili, da nas ponovno obišče.
Več na https://www.cirkulacija2.org/?p=6012
——————————————
17. avgust 2019: AfterHours
Nočni VJ+DJ program festivala od:vod
Več na https://www.facebook.com/od.vod.festival/
——————————————
22. avgust 2019: Doepner & Summers – Drevesna harfa (ali: Samo drevo nas je), prvi del
Zvočno kinetična krajinska skulptura in performans, ki vključuje drevo, strune, veter in tehnološke sisteme dveh sodelujočih umetnikov. Akterji: drevo, Stefan Doepner in Joe Summers
Več na https://www.cirkulacija2.org/?p=6055
——————————————
29. avgust 2019: Rdeča Raketa & Patrick K.-H v Cirkulaciji 2 – premiera koncertne AV instalacije (Maja Osojnik)
Pevka, skladateljica, zvočna umetnica in improvizatorka elektoakustične glasbe, Maja Osojnik je junija na umetniški rezidenci v Ateljeju Azil in zasnovala kompozicijo za Rdečo Raketo z naslovom »…und kann nicht die Stille erreichen« /«…in ne morem doseči tišine«.
Maja Osojnik – glas, vzorčenje v živo, dj-cd predvajalnik in druga elektronska zvočila
Matija Schellander – modularni sintetizator, laptop
Patrick K.-H. – video v živo
Foto: Oskar Wlaschitz
Dogodek so omogočili:
Avstrijski kulturni forum Ljubljana
Ministrstvo za kulturo RS
Mestna občina Ljubljana – Oddelek za kulturo
——————————————
5. september: IvAnKe + Cirkulacija – ROB/EDGE/GENKAI (IvAnKe vis-a-vis Cirkulacija?); performens
Ko/Produkcija Cirkulacija 2
Prehajanje med mejami med Cirkulacijo in IvAnKami nas napeljuje na prehajanje meje med analognim in digitalnim, ženskim in moškim, organskim in anorganskim, kaosom in redom, čustvi in razumom, materialnim in duhovnim, dušo in duhom, človekom in umetno inteligenco, telesom in umom. Te meje niso jasne, tako kot telo lahko vidimo kot stroj, se stroji vedno bolj približujejo živim bitjem. Domače se prelevi v tuje (unheimlicheit). Meja je lahko rob, ki mu sledi prepad.
V svojem delu umetnice kolektiva IvAnKe (Iva Tratnik, Andreja Džakušič, Keiko Miyazaki) izhajajo iz svojih osebnih izkušenj in delo naslavljajo predvsem na aktualne tabuje. Prihajajo iz področja vizualne umetnosti, svoje izkušnje preoblikujejo v vizualni jezik in s pomočjo drugih čutov, kot so slušni, taktilni itd. gradijo pripoved. Različnost kulturnega dialoga se pogosto šteje za bistveno pri njihovem delu. V performansu se izrazijo na poetični pa vendar družbeno kritični način.
——————————————
13. september 2019: Dominik Mahnič – “Zajemi svet” (samoiniciativna razstava 3d)
Zajemi svet zajema forme vive v Študentskem naselju v Rožni dolini z namenom prispevati v bazo ScanTheWorld https://www.myminifactory.com/scantheworld/ , ki je ambicionzna iniciativa, kako spraviti pod eno streho čim več kulturno pomembnih objektov in jih deliti z svetom.
Vse je zapisano v kamnu. Od prvih znakov življenja na zemlji do prvih znakov umetnosti na zemlji. Kamen ostaja, nam kaže pot v okamenel čas, da ga ponovno oživimo. Je vstopna točka – vrata v vesolje. Tako nekako se je Mahniču skozi desetletja odpiral pogled na formo viva v Rožni dolini – od prvih stikov kot dijak SŠOF, kasneje pa kot prebivalec v Študentskem naselju kot študent ALUO.
Leta 2018 je iniciativa študentov zbrala podatke in opravila res veliko dela – za kar se jim zahvaljujem, če bi se tega lotili dve leti pozneje, bi to delo moral opraviti sam. Večina podatkov je bila zbranega po ustnem izročilu, nekaj je dostopnega v arhivu Moderne galerije. Svoje delo so objavili na tem naslovu:
http://www.stud-dom-lj.si/sites/www.stud-dom-lj.si/files/studentska_forma_viva_zbornik_2018_0.pdf
Posebna zahvala Tomažu Kolariču ter arhivu Moderne galerije pri iskanju podatkov, ter Cirkulaciji 2, ki je posodila prostor za javno predstavitev.
Več na https://www.cirkulacija2.org/?p=6177
——————————————
20. september 2019: Gregor Kamnikar “B-strani”
eksperimentalni performans
Nelson Valmor, Urban Kmet, Stefan Doepner, Borut Savski, Barbara Novak V laboratoriju Irint na preskus postavimo gibalne, zvočne, vizualne in druge umetniške enačbe po umetniški teoriji in igri, ki sliši na ime B-stran. B-stran je mešanje prvin (remiksanje elementov) obstoječega umetniškega dela, da bi iz danih elementov dobili še kaj drugega kot samo to obstoječe umetniško delo.
Tokrat bomo v laboratoriju Irint eksperimentirali z remiksanjem elementov obstoječega umetniškega dela, ki sliši na ime Posta(vl)janje Nelsona Valmorja. Posta(vl)janje se igra s postajanjem postavitev prekinitev v prostoru, času, pogledu, gibu, odnosih, da bi omogočilo izkušnjo ponovitve.
Nelson, Urban, Stefan, Borut in Barbara bodo skozi svoje umetniške, reciklažne, zankaste enačbe izmenično pošiljali razne spremenljivke, da v labirintu rezultatov ugledajo kako smiselno strukturo, ki sliši na ime: performans in da iz labrinita razultatov izstopijo kot Nelson, Urban, Stefan, Borut in Barbara.
Boštjan Čadež z novo “idejo izpod odeje” njegovega grafitarskega backgrounda. Avtonomni robot označuje / mapira(?) svoj teritorij – prva »pijana umetna inteligenca«.
Gospod Procesor je dvokolesni robot, visok približno 1 meter in se naključno premika po galeriji. Za odkrivanje ovir in ljudi uporablja svoje senzorje in kamero. Do tuje lastnine nima nobenega spoštovanja in namerno riše grafite na stene, če pride do njih. Do ljudi je zelo nevljuden in nadležen. Zasleduje jih, nadleguje z zvokom in lučjo ter brizga z vodo. Ne komunicira v človeškem, temveč v računalniškem jeziku.
Produkcija Aksioma.
Več na https://www.cirkulacija2.org/?p=6204
——————————————
7. do 12. oktober 2019: Cirkulacija 2 & Robert B. Lisek: UI za umetnike – AI for artists, simpozij z delavnico in razstavo
Umetna inteligenca za umetnike je sestavljena kot: uvodno predavanje, ki bo potekalo sredi oktobra 2019 v kreativnem centru Poligon (Tobačna Ljubljana), v naslednjih dneh pa kot delavnica v prostorih Cirkulacije 2 (Tobačna Ljubljana), ter kot tretji segment: razstava/ performensi z več zvočnih instalacij, ki vse uporabljajo matematične algoritme.
Dogajanje je oblikovano okrog točno določenega gostujočega mentorja – poljskega umetnika, skladatelja in matematika dr. Roberta B. Liseka. V predavanju in delavnici se bomo čim bolj temeljito seznanili z njegovim pojmom “širše” umetne inteligence za umetnike. “AI for artists and composers” je že nekaj let naslov njegovega predavanja in delavnice. Delavnica ne bo delo z materiali, ampak seznanjanje z bolj temeljnimi koncepti umetne inteligence – tudi na računalniško-programskem nivoju.
http://fundamental.art.pl/
https://lisek.bandcamp.com/
Na podlagi lanskoletne uspešne izvedbe projekta simpozija Umetnost umetne inteligence in razstave roboti-risarji, se je porodilo veliko neodgovorjenih vprašanj, prevsem pa se je pokazala bistvena razlika med pojmoma umetne inteligence, kot se jo dojema v tehnlogiji ali pa v umetnosti. UI je danes zelo zamejen tehnično-izobraževalni izraz, ki rešuje konkretne probleme. Najbolj izrazita je razlika med zahtevo po “pravilnosti” in enoznačnosti rezultata (interpolacija), ki ga trg in industrija terjata od AI algoritmov, in na drugi strani željami nepragmatikov – umetnikov, da so rezultati večznačni (ekstrapolacija).
UI za umetnike bo tako simpozij s temo, ki jo v jedru prinaša gostujoči umetnik. Robert Lisek je tudi skladatelj, ki komponira/ programira inteligentne generativne zvočne instalacije. To počnemo tudi posamezniki v okviru Cirkulacije 2: Boštjan Leskovšek, Borut Savski in Stefan Doepner – ki smo verjetno pri tem tudi edini v Sloveniji. Na vizualnem področju pa podobne principe redno uporablja Boštjan Čadež – tudi edini v lokalnem prostoru. Na mestu je torej ustrezna razstava, ki bo tako neslikarska.
Produkcija: Cirkulacija 2
Koprodukcija: Kreativni center Poligon
Sofinacira: JSKD (Javni sklad RS za kulturne dejavnosti)
17. oktober 2019 Terraformer Research Facilities predstavlja:
Kikiriki https://kikiriki.bandcamp.com/
Ž Paperwork /koncert papirnatega hrupa/
Ž = Žiga Jenko: Gre za inštrument, ki sem ga naredil iz kartona in piezo mikrofonov, kar potem peljem po različnih poteh čez kitarske efekte v mešalko. Zraven občasno uporabljam še ritem mašino.
https://noiz.bandcamp.com/
Neo Cymex (akka Dejan Požegar): Into the Hypernova
https://neo-cymex.bandcamp.com
Terraformer Research Facilities je velenjska mikro-založba
https://www.facebook.com/soundcollages/
22. do 25. oktober 2019: Dre A. Hočevar – Verso Doxa (eksperimentalna improvizacijsko/ trans(post)medijska zgoščina, sestavljena iz treh skupkov/ koagulacij z velikim številom aktivnih udeležencev)
Pobudnik enotedenske interno/ eksterne delavnice s poudarkom na pogostih skokih vstran (od samoumevnega): Dre Hočevar. Delovna akcija bo potekala po vzporednicah priprav Container Doxa (Dre Hočevar, Pia Reš, Leonard Medica, Gašper Livk, Stella Ivser), ki bodo tudi mentorji za nove izvode Abecede mladih raziskovalcev (DH: “Brina Kren je potrdila udeležbo z ekipo ~10 mladincev iz vrst konzervatorija”), ter kot tretja smer: Solo Dre (Dre Hočevar).
Koncetrirano dogajanje bo kombinacija glasbene (in transglasbene) prakse za vse udeležence – možnost izpraševanja/ samoizpraševanja – naslednji korak sestavljanja diskurzivnega polja za prisotne umetnike, kot ga že nekaj let progresivno sestavlja Dre Hočevar (s pretežno taistimi udeleženci).
——————————————
31. oktober 2019: Elvin Brandhi – TIHA VEČERJA
V okviru poganskega festivala mrtvih so v skupnostih potekale t.i. “tihe večerje”, neke vrste neformalne seanse, kjer so mrtvi prijazno povabljeni med žive, da si izmenjajo modrosti med tema eksistenčno ločenima kraljestvoma bivanja (npr.: 1. november…). Z metaforo skupinskega eksorcizma se bomo prepustili seriji ritualov, ki nas bodo v tem času, ko so meje med živimi in mrtvimi najšibkejše, soočili z našimi osebnimi dediščinami . V tradiciji Tihe večerje med seboj pozdravimo mrtve, da nas obvestijo o aktualnih zadevah v njihovem svetu. Da nas opozorijo, kaj bo, če ne bomo ukrepali.
“Mraz ima moč – in tudi vročina, prav tako kot smrt – pa tudi življenje.”
——————————————